Lucas Di Pascuale

(1968, Córdoba, Argentina) Su práctica artística se despliega entre los límites del dibujo, la escritura y la lectura; entre la práctica editorial y la docente. Su hacer se ve influenciado por las relaciones entre lo singular y lo plural; entre lo íntimo, lo cotidiano, lo público y lo histórico. En los últimos años, su obra aborda cuestiones relacionadas con la copia y la ausencia del original, nutriéndose muchas veces de aspectos autobiográficos o de biografías de su entorno afectivo. Realizó estudios de grado y postgrado en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba, donde actualmente se desempeña como docente, y continuó su formación en diversas residencias en arte. Su obra ha participado de múltiples exhibiciones colecticas (selección): Qué cosa, la poesía visual?, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires (2023); Uso y función, Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, Buenos Aires (2023), Transformación. La gráfica en desborde, Museo Nacional de Grabado, Buenos Aires (2021); Lucha de Calles, Parque de la memoria, Buenos Aires (2019); Km 12, Bienalsur, Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, Buenos Aires (2017).  Durante 2022, participa de El libro de las diez mil cosas, exhibido en Documenta 15 (Kassel), un proyecto creado de manera polifónica en colaboración con catorce artistas y escritores de Argentina, convocados por La Intermundial Holobiente (Claudia Fontes, Paula Fleisner y Pablo M. Ruiz). Su obra está incluida en las colecciones permanentes de las siguientes instituciones: Museo Franklin Rawson, San Juan; Museo Bonfiglioli, Villa María; Fondo Nacional de las Artes, Argentina; Museo Genaro Pérez, Córdoba; Banco de Córdoba; Fundación Klemm, Buenos Aires; Museo Castagnino Macro, Rosario y Museo de Arte Moderno de Salta.

(1968, Córdoba, Argentina) His artistic practice unfolds between the limits of drawing, writing and reading; between editorial and teaching practice. The making of it is influenced by the relationships between the singular and the plural; between the intimate, the everyday, the public and the historical. In recent years, his work addresses issues related to copying and the absence of the original, often drawing on autobiographical aspects or biographies of his emotional environment. He completed undergraduate and postgraduate studies at the Faculty of Arts of the National University of Córdoba, where he currently works as a teacher. His work has participated in multiple collective exhibitions (selection): Qué cosa, la poesía visual?, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires (2023); Uso y función, Haroldo Conti Cultural Memory Center, Buenos Aires (2023), Transformación. La gráfica en desborde, National Museum of Engraving, Buenos Aires (2021); Lucha de calles, Parque de la Memoria, Buenos Aires (2019); Km 12, Bienalsur, Haroldo Conti Cultural Memory Center, Buenos Aires (2017). During 2022, he participated in El libro de las mil cosas, exhibited at Documenta 15 (Kassel), a project created in a polyphonic way in collaboration with fourteen artists and writers from Argentina, convened by La Intermundial Holobiente (Claudia Fontes, Paula Fleisner and Pablo M. Ruiz). His work is included in the permanent collections of the following institutions: Franklin Rawson Museum, San Juan; Bonfiglioli Museum, Villa María; National Arts Fund, Argentina; Genaro Pérez Museum, Córdoba; Bank of Córdoba; Klemm Foundation, Buenos Aires; Castagnino Macro Museum, Rosario and Museum of Modern Art of Salta.